Dans les précédents articles, nous avions tenté ici même de vous convaincre du caractère indispensable d’une présence sur Youtube pour les artistes, dans le développement de leurs projets musicaux. Nous avions ensuite expliqué plus précisément comment fonctionne la monétisation sur Youtube via Zimbalam.

Pour ceux d’entre vous qui souhaiteraient relire les articles, voici les liens :

- 3 bonnes raisons d’être sur présent sur youtube pour un artiste

- Monétisez votre musique sur Youtube via Zimbalam

Cependant, la livraison seule de ses empreintes via Zimbalam ne fait pas tout. En effet, afin d’optimiser la monétisation de ses vidéos Youtube, et de profiter de meilleurs revenus/visionnage, il est indispensable d’accompagner son contenu d’une réelle stratégie.

POURQUOI MONETISER SUR YOUTUBE ?

Pour commencer, revenons sur deux choses importantes qui avaient été abordées dans les précédents articles, et qu’il est utile de mettre en relation ici :

En terme de volume, Youtube est aujourd’hui devenu à la fois une des sources majeures de consommation de musique, et une des principales sources de revenus pour les artistes et producteurs de musique (notamment grâce à l’extension progressive des accords avec les sociétés de droits d’auteur). Il est donc difficile pour un artiste de se passer de cette plateforme dans sa stratégie digitale, cela reviendrait à se priver à la fois d’une large audience, et d’une part de revenus non négligeable.

En deux chiffres clé, d’ici trois ans, avec le développement des smartphones et autres appareils connectés (tablettes, …), 90% du trafic Internet sera représenté par la vidéo. La musique représente déjà aujourd’hui le plus gros intérêt des consommateurs de vidéo : près de 40%.

Deuxième chose, l’accord partenaire de YouTube ne peut pas garantir le montant des revenus qui sont  reversés : étant générés par la pub, ils dépendent des investissements publicitaires et des clics des utilisateurs. Ces revenus varient donc largement d’une vidéo à une autre, d’un artiste à un autre, en fonction des coûts d’achat de publicités, du nombre de vues, du nombre de clics, et d’un certain nombre d’autres critères.

Il y a donc bien sur Youtube d’une part du public, en nombre, qui visionne des vidéos de musique, et d’autre part des annonceurs qui achètent de la publicité autour des vidéos. Mais pour réellement faire le lien entre ces deux points, il faut avoir la bonne stratégie, connaître le fonctionnement de l’algorithme de Youtube, les bonnes pratiques, les choses à faire ou à éviter pour optimiser à la fois le nombre de vue, et le montant des revenus issus de chaque visionnage.

Voici  donc quelques conseils qui j’espère vous aideront dans cette démarche d’optimisation !

DOPEZ VOS REVENUS QUANTITATIVEMENT EN ENCOURAGEANT L’UTILISATION DE VOTRE MUSIQUE DANS D’AUTRES VIDEOS QUE LES VOTRES.

Contrairement à la monétisation en direct via Youtube, qui vous rémunère seulement sur les visionnages des vidéos uploadées par VOUS, Zimbalam vous permet de monétiser sur TOUTES les vidéos utilisant vos audios, même celles mises en ligne par quelqu’un d’autre. A chaque fois que quelqu’un visionne une vidéo qui contient votre musique, vous êtes payés ! Vous pouvez donc par exemple:

1 – Proposez à des créateurs de contenu réalisant beaucoup de vues d’utiliser votre musique dans leurs vidéos (par exemple des compilations sportives, des vidéos humoristiques hebdomadaires, …)

2 – Organisez des concours auprès de votre public en incitant à réaliser un clip ou une vidéo utilisant un de vos morceaux, …

3 – Ou tout autre idée créative permettant de créer du trafic sur du contenu vidéo utilisant de la musique que vous distribuez via Zimbalam.

TRAVAILLEZ SUR LES CRITERES QUALITATIFS DE VOS VIDEOS AFIN D’OPTIMISER A LA FOIS LE NOMBRE DE VUES, ET LES REVENUS ISSUS DE CHAQUE VISIONNAGE.

Les vidéos optimales sur Youtube, celles qui permettent d’obtenir de meilleurs revenus/visionnage, sont celles qui sont :

- Plus vues

- Plus partagées

- Plus « likées », plus commentées, plus playlistées.

- Avec une forte implication de la part du public (c’est-à-dire une forte proportion de l’audience qui regarde jusqu’au bout, clique sur les liens autour, regarde d’autres vidéos de la chaîne, commente et « like », playliste, …)

- Bien référencées, avec des tags pertinents, en adéquation avec les commentaires, titres, descriptions, et autres métadonnées.

- Hébergées sur une chaîne Youtube fréquentée, avec des abonnés et du trafic régulier, elle-même soignant tous les critères qui viennent d’être énoncés.

Dans l’optique d’améliorer vos contenus « qualitativement », voici quelques astuces :

4 - Choisissez bien les tags et autres métadonnées sur vos vidéos afin d’attirer le plus de trafic possible, mais un trafic « qualifié ». Des termes trop larges, ou un titre trop « racoleur » amèneront par exemple une audience moins pertinente à regarder vos vidéos : les utilisateurs auront tendance à quitter au bout de quelques secondes car la vidéo ne correspondra pas à ce qui les avait amenés à la regarder. Or, Youtube favorise dans son système de monétisation les vidéos ayant un public plus impliqué, c’est-à-dire qui « like », commente, partage, playliste, regarde jusqu’au bout…. De bons tags et des métadonnées cohérentes permettront de générer un trafic plus qualifié sur vos contenus afin que les annonceurs soient intéressés par l’achat d’espace.

De plus, le système de répartition des espaces publicitaires sur Youtube s’efforce d’optimiser les revenus en proposant de la publicité adaptée au public de chaque vidéo. Si vous renseignez mal les métadonnées, ou qu’elles n’ont rien à voir avec votre contenu, vous aurez alors une publicité qui n’est pas en adéquation avec le type de public, donc moins efficace, et qui vous rapportera au final moins.

5 – Ajoutez à vos tags des mots revenants souvent dans les commentaires sous vos vidéos : cela augmentera la pertinence des tags de la vidéo, et donc automatiquement son référencement.

6 – Réutilisez les mêmes mots en tag, description, et titres afin de mieux ressortir dans le moteur de recherche.

7 – Travaillez sur votre chaîne Youtube afin de construire un public plus qualifié. En effet, une chaîne Youtube présente de nombreux avantages : plus la chaîne comptera d’abonnés, plus vos contenus seront favorisés au sein du système de monétisation. Une chaîne vous aidera aussi à avoir une audience plus concernée, et à faire profiter toutes vos vidéos d’une « dynamique de chaîne » (en annotant par exemple, en renvoyant les vidéos les unes vers les autres, pour convertir le succès de l’une en nombre de vues sur les autres, en postant régulièrement pour fidéliser, …).

9 – Créez des annotations sur vos vidéos pour gagner de nouveaux abonnés sur vos chaînes Youtube et pour créer du trafic sur vos autres vidéos.

10 – Faites des vidéos cover de vos morceaux ! Qu’est-ce qu’une vidéo cover ? Vous en avez sans doute déjà regardé beaucoup, il s’agit de ces vidéos qui utilisent une image fixe, souvent la pochette d’un album, et qui permettent aux gens d’écouter votre musique sur Youtube, même si vous n’avez pas réalisé de clip. On l’a déjà vu, beaucoup de gens écoutent de la musique via Youtube, et les vidéos, même si ce sont des images fixes avec de la musique, sont beaucoup plus virales que n’importe quel lecteur audio (pour poster par exemple sur Facebook ou Twitter). Voilà donc un bon moyen de générer des écoutes de vos morceaux.

Enfin, un dernier conseil, utilisez tous les outils que Youtube met à votre disposition pour soutenir votre stratégie : édition des chaînes, statistiques détaillées, partage, intégration, … afin de diffuser au mieux vos vidéos, et d’évaluer les résultats en terme de monétisation.

Et n’oubliez pas que lorsque vous allez créer une vidéo avec votre musique, vous recevrez une notification vous avertissant que le contenu audio que vous utilisez appartient à Zimbalam, c’est normal ! Cela veut dire que tout fonctionne, que vous monétisez. Surtout ne contestez pas, cela bloquerait la monétisation !

Comment ça marche :

Zimbalam vous propose de livrer à Youtube les empreintes audio de vos morceaux. Grâce à ces empreintes Youtube sera alors capable de détecter toutes les vidéos qui utilisent un de vos morceaux en fond sonore, que ce soit les votres (par exemple vos clips) ou celle d’un tiers (par exemple si quelqu’un utilise votre musique pour illustrer sa vidéo de vacances ou de mariage, etc.)

Si des publicités sont associées à ces vidéos qui utilisent votre musique, vous percevrez alors une partie des revenus publicitaire.

Comment serez-vous payés :

Nous ne pouvons vous garantir un montant précis des revenus car ils dépendent des investissements publicitaires et des clics sur ces publicités. Ces revenus varient donc largement d’une vidéo à une autre, d’un artiste à un autre, en fonction des coûts d’achat de publicités, du nombre de vues, du nombre de clics, …

Nous vous reversons ensuite, comme pour les royalties issues de la vente et du streaming, 90% des revenus provenant de youtube.

Pour vos prochaines sorties :   

Dans votre Backstage lorsque vous créez votre sortie, Youtube est proposé à l’instar de toutes les autres plateformes, vous avez ainsi le choix de livrer ou non Youtube.

Pour vos sorties déjà en ligne :

Rendez-vous dès maintenant dans votre Backstage, ou nous vous proposons de livrer ou non les empreintes audio de vos sorties en déjà en ligne à Youtube.

Pour toute question n’hésitez pas à contacter le service client Zimbalam : support.fr@zimbalam.com

Sur le même sujet, retrouvez aussi 2 articles détaillés :

- Artistes, 3 bonnes raisons d’être sur Youtube

- 10 astuces pour optimiser la monétisation sur Youtube

Comme certains d’entre vous l’ont peut-être remarqué, un nouveau bouton « écouter » a fait son apparition sur les Pages Fan d’artistes et de musiciens sur Facebook. Artistes Zimbalam, cela pourrait bien avoir plus de conséquences pour vous que vous ne l’imaginez ! Petite présentation rapide de cette nouvelle fonctionnalité pour ceux qui n’ont pas encore eu l’occasion de la tester :

Comme sur la Timeline de Coldplay en exemple au-dessus, le bouton « écouter » vient se loger sous la bannière image, juste à côté du bouton « j’aime ».

L’action de cliquer propose ensuite aux utilisateurs de Facebook de lancer la lecture d’une sélection des morceaux les plus populaires de l’artiste sur un des principaux services de streaming (Deezer, Spotify, Rdio, …).

Le choix de la plateforme est adapté à chaque utilisateur en fonction des services qu’il utilise éventuellement déjà, et, si ce n’est pas le cas, la proposition de souscription à l’un d’entre eux dépendra surtout de la région. Par exemple en France, Spotify et Deezer seront proposés par défaut, alors que Rdio sera proposé plutôt en Amérique du Sud.

Quelles conséquences pour les artistes autoproduits ?

Si l’on regarde d’une part le développement de Facebook et l’accroissement constant de l’influence des Pages Fan au sein de vos stratégies digitales, et d’autre part le nombre sans cesse grandissant des utilisateurs des services de streaming, on peut penser que cette nouvelle passerelle privilégiée entre réseau social et streaming devrait générer pour vous un plus grand nombre d’écoutes sur Deezer ou Spotify. Or, qui dit écoute sur plateforme de streaming dit aussi écoute rémunérée ! Et c’est là que sera la nouveauté si vous êtes distribués via Zimbalam sur ces stores : Facebook représentera sans doute indirectement pour vous une nouvelle source de rémunération des écoutes.

En effet, aujourd’hui vous utilisez déjà massivement, et souvent principalement vos pages Fan Facebook comme première « vitrine ». C’est en général la page qui vous aide à vous faire connaître, et c’est donc celle-ci que vous allez essayer de privilégier pour générer du trafic, d’où une nouvelle source d’écoutes rémunérées !

Une bémol de taille : pour l’instant, seules certaines pages artistes disposent de ces nouveaux boutons, et cela ne semble pas dépendre de la distribution ou non sur les plateformes de streaming. Facebook n’a communiqué officiellement aucune date, mais il est probable que très prochainement toutes les pages artistes soient dotées de cette nouvelle fonction.

Vous avez une déjà chaîne Youtube ? Ou juste du contenu vidéo utilisant votre musique ? Si ce n’est pas  le cas, voici 3 raisons qui devraient vous convaincre qu’il est aujourd’hui indispensable d’être présent sur la célèbre plateforme :

1)      Youtube, en plus d’être LA plateforme d’hébergement vidéo, c’est aussi un espace incontournable d’écoute de musique :

-          Comme les autres plateformes de Streaming (Deezer/Spotify), Youtube est aujourd’hui une des sources majeures de consommation de musique sur Internet.

-          Youtube c’est 1 Trillion de vues en 2011, soit près de 4 milliards de vidéos visionnées chaque jour !

-          Youtube est le 3^èmesite du web le plus fréquenté derrière Google et Facebook, soit entre 3 et 4% des pages vues dans le monde !

-          48h de vidéos sont uploadées chaque minute qui passe.

-          Parmi le top 10 des vidéos les plus vues sur YouTube, 9 sont des clips de musique.

-          Les utilisateurs de YouTube regardent en moyenne 96 vidéos chaque mois.

Alors ça serait dommage de se passer d’un tel public et ne pas y diffuser votre musique ! De plus, une chaîne Youtube peut se révéler être un moyen très efficace pour fidéliser votre public en mettant en ligne régulièrement du contenu.

2)      Une vidéo postée sur Youtube c’est aussi plus attractif et plus viral.

La vidéo constitue en effet une manière bien plus attractive de présenter sa musique, beaucoup d’artistes se sont fait connaître sur Youtube. Irma en est un exemple récent :

C’est aussi l’endroit idéal pour faire 1 million de vues avec le clip d’un de vos morceaux. Et pour ça vous n’avez pas forcément besoin de gros moyens de production!

13M de vues avec une vidéo tournée en une prise !

La vidéo, contrairement à la musique seule, est un contenu plus viral, qui se partage et se transmet mieux que l’audio. Les vidéos sont partagées à l’infini sur les différents réseaux sociaux, et se propagent bien plus vite, sous forme de vidéo, que la musique. Même si le fond de la vidéo est une image fixe qui ne change pas tout le long, le morceau aura plus de chances d’être partagé qu’un simple enregistrement audio :

-          60% des visionnages de vidéos Youtube se font à l’extérieur, dans les players embarqués.

-          700 vidéos sont partagées sur Twitter chaque minute.

-       100 millions de personnes effectuent une action sociale sur Youtube chaque semaine (like, partage, commentaire)

3)      Enfin, la vidéo est aussi une des principales sources de revenus aujourd’hui pour les artistes et les producteurs.

En effet, comme dans tout streaming légal (Deezer, Spotify), Youtube génère des revenus publicitaires conséquents en raison de sa très grande audience. Les artistes et producteurs de musique bénéficient donc d’une part des revenus qui sont générés par les vidéos qui utilisent leur musique. Comme tous les revenus de streaming, ils sont actuellement en constante augmentation. Quelques chiffres :

- Chaque semaine, YouTube monétise plus de 3 millions de vues dans le monde.

- Parmi les 100 plus grands annonceurs de la liste Ad Age, 98 ont déjà diffusé des campagnes sur YouTube et sur le Réseau Display de Google.

- 120 millions de vidéos Youtube ont été revendiquées à ce jour dans le cadre du programme de monétisation.

Dans un prochain article, nous verrons donc plus précisément comment percevoir, via Zimbalam, votre part de ces revenus générés par les vidéos Youtube qui utilisent votre musique !

- Monétisez votre musique via Zimbalam

- 10 astuces pour optimiser la monétisation sur Youtube

Bravo à Odezenne qui remporte le prix ADAMI Deezer De Talent !

Toujours constitué de ses deux poètes, son magicien producteur Merlin, son scratcheur atypique et sa cerise Priska, le groupe Odezenne frappe un grand coup avec un nouvel album concept O.V.N.I.Odezenne avance, épate et se détache du lot avec goût et talent pour l’esthétisme, autant verbal que visuel.

Cette semaine, Crunch, la célèbre marque de céréales lance un concours destinés aux jeunes talents sur sa page Facebook.

A la clé, un enregistrement dans un studio parisien mythique, du matériel et la possibilité de bénéficier d’une belle mise en avant sur la page Facebook de Crunch qui compte plus de 320 000 fans ainsi que sur la compilation officielle du concours.

Comment ça marche ?

Le concours se déroule en deux étapes. Lors de la première, une fois inscrits, vous postez une de vos vidéos sur la page Facebook dédiée au concours. Vos fans pourront alors voter pour votre vidéo chaque jour. Chaque mois de Février à Septembre, les trois artistes ayant récolté le plus de votes intégreront le Top Talent Crunch, synonyme d’une belle mise en avant sur la page Facebook Crunch qui compte plus de 320 000 fans. Ceux-ci gagneront également tous un kit de mixage, et feront partie, à l’issue du concours, de sa compilation officielle.

Lors de la deuxième étape, en octobre 2012, les 18 gagnants des mois passés participeront à un ultime mois de vote pour se départager, à l’issue duquel les 3 artistes récoltant le plus de vote seront soumis au choix d’un jury. C’est ce jury qui désignera le grand lauréat du concours, le Méga Top Talent Crunch, qui se verra alors offrir la possibilité d’enregistrer un single dans un des plus grands studios parisiens !

Pour vous inscrire, toutes les infos sont ci-dessous :

Pour cela :

1. Enregistre ta maquette musicale, audio ou vidéo

2. Héberge la sur Youtube, Dailymotion, Vimeo ou SoundCloud, et copie ton lien.

3. Enregistre-toi et poste le lien vers ta maquette dans l’onglet Crunch Céréales la radio sur la page Facebook : http://www.facebook.com/nestle.crunch.cereales

4. Motive tes potes pour qu’ils votent pour toi ! Car les 3 jeunes talents qui auront le plus de vote intégreront le TOP Talent CRUNCH du mois. A gagner : des kits de mixage ainsi que sa place pour  le Méga TOP Talents CRUNCH qui se déroulera en octobre avec à la clef pour celui qui aura le plus de votes l’enregistrement  de son morceau en studio.

Voir les détails du règlement et des conditions de participation

» Conformément à la Loi « Informatique et Libertés » , vous disposez d’un droit d’accès , de rectification et de  retrait des données vous concernant en envoyant un courrier à : Service Consommateurs Nestle, 7  Boulevard Pierre Carle BP 900 Noisiel  77446 MARNE LA VALLEE CEDEX 2 ou en appelant au 0810 633 747  (du Lundi au Samedi de 9h à 19h , coût d’un appel local depuis un poste fixe)  » Jeu gratuit sans obligation d’achat valable en France métropolitaine, Corse incluse. Participations du 16/02/2012 au 31/08/2012. Votes du 01/03/2012 au 31/10/2012 CPF s.n.c. 379 208 077 RCS Meaux® Reg. Trademark of Société des Produits Nestlé S.A.

_________________

]]> http://www.blogzimbalam.fr/participez-au-concours-jeunes-talents-crunch/feed/ 0 http://www.blogzimbalam.fr/reperes-sur-zimbalam-puis-signes-chez-believe-birdy-hunt-remporte-le-tremplin-esprit-musique/ http://www.blogzimbalam.fr/reperes-sur-zimbalam-puis-signes-chez-believe-birdy-hunt-remporte-le-tremplin-esprit-musique/#comments Wed, 21 Mar 2012 17:09:56 +0000 alexandre http://www.blogzimbalam.fr/?p=1667  

Nous sommes fiers de vous annoncer que le groupe Birdy Hunt, découvert sur Zimbalam, fait aujourd’hui partie des 3 grands vainqueurs du tremplin Esprit Musique aux côtés de Hill Valley (aussi sur Zimbalam) et de The Aerial. Les trois groupes partiront en tournée dans toute la France dès le 22 mai, et remportent chacun un prix de 5 000 euros.

Birdy Hunt et Believe c’est une belle histoire qui avait commencée par la sortie d’un premier EP via Zimbalam en 2010, avant que le groupe ne soit repéré et signé ensuite en distribution dans « la même maison », chez Believe Digital.

Aujourd’hui parmi les 3 groupes les plus talentueux du concours jeunes talents de la Caisse d’Epargne, qui sait jusqu’où ira le sextet parisien avec son rock jeune et fraîchement inspiré des années 2010 ?

Vous n’avez pas les moyens de vous faire faire un site officiel ? Vous ne parlez pas couramment le HTML ? Vous avez une heure devant vous ? Alors ce tutoriel est pour vous !

Commençons par une rapide présentation du site artiste :

Le site artiste, est un outil développé spécialement pour les artistes Zimbalam dans le but de leur permettre de regrouper sur une même page tous les outils nécessaire à l’optimisation de leurs ventes et à la promotion de leur musique. Cet outil est mis à disposition gratuitement à tous les artistes qui ont déjà une sortie en ligne.

On y retrouve le player, qui permet de faire écouter votre musique, et d’optimiser vos ventes en renvoyant directement sur les plateformes d’achat.

Différents modules permettent aussi d’intégrer des images et vidéos, des news, de renvoyer vers vos facebook / twitter, ou encore de disposer d’un espace pro accessible à l’aide d’identifiants que vous créez vous-même.

Et comme ce site a été conçu spécialement pour vous, vous pouvez également y mettre en place un module de collecte d’adresses mails directement relié au Zimbalam Fan Connect, votre outil Newsletter.

Enfin, ce n’est pas tout : vous pouvez également customiser entièrement le design, l’adresse et les contenus du site simplement en quelques clics depuis l’outil de configuration dans le Backstage (bannières d’accueil, couleurs, fonds, textes, …).

Vous souhaitez réaliser le votre ? Alors c’est parti !

Pour commencer, rendez-vous sur Zimbalam.fr, connectez-vous au Backstage à l’aide de vos identifiants et allez dans la rubrique « promotion » du menu de gauche, onglet « Site Artiste Zimbalam ». Si vous avez plusieurs sorties de différents artistes et labels, choisissez l’artiste ou le label dont vous souhaitez réaliser le site, et cliquez sur l’aperçu de site correspondant (si vous en avez beaucoup deux flèches permettent de faire dérouler les aperçus de haut en bas). Vous arrivez alors sur la page de configuration. Comme vous le constatez, votre player Zimbalam y est d’office intégré et mis en évidence :

Quelques remarques avant de commencer le configuration du site :

-         Si vous avez plusieurs sorties sur un label, ou pour un même artiste, à tout moment sur cette page de configuration vous pouvez choisir quel album sera mis en avant dans la partie player.

-         Vous pouvez aussi actualiser l’aperçu à l’aide du bouton avec les deux flèches tournantes, ainsi que regarder a quoi ressemble le site au cours de la construction en cliquant sur le lien au dessus de la fenêtre de configuration.

-         Ayez à l’esprit que les modules proposés sur le site sont tous désactivables, et qu’ainsi vous pouvez choisir d’utiliser seulement certaines des fonctionnalités que nous allons décrire.

-         Une dernière chose avant de vous lancer dans la réalisation du site, n’oubliez pas de sauvegarder chaque module après l’avoir configuré !

Voici donc les 7 étapes à suivre pour réaliser votre site :

1 – Choisissez l’adresse de votre site. Une adresse par défaut vous sera proposée, mais vous pouvez choisir de la modifier. Ce nom sera toujours suivi de « .zimbalam.com ». Attention, une fois validé vous ne pourrez plus revenir en arrière !

2 – Configurez la bannière d’accueil de votre site. En cliquant sur cette partie de l’interface de configuration du site, vous pouvez soit choisir d’uploader une image, soit choisir d’afficher votre nom d’artiste sur une couleur de fond soit de ne rien mettre du tout. Si vous ne choisissez rien, la couleur « standard » sera choisie. La bannière est optimisée pour des images de 900*118px.

Dans cet exemple, nous avons choisi d’Uploader une bannière personnalisée.

3 – Configurez les bannières latérales du site. Comme pour la bannière d’accueil, vous avez le choix entre une image et le choix d’une couleur de fond.

Dans le cas où vous décidez d’uploader une bannière personnalisée, vous devez aussi choisir comment remplir le reste de l’écran dans le cas où la configuration d’affichage est plus grande que celle standard : en sélectionnant « répéter », votre bannière est dupliquée à l’infini horizontalement et verticalement jusqu’aux extrémités de la fenêtre d’affichage. Vous pouvez aussi ne la répéter que verticalement, ou horizontalement, ainsi que décider de ne pas la répéter. Dans le cas ou votre image ne remplit pas toute la fenêtre, c’est la couleur de fond choisie qui prend le relai. Il s’agit donc de bien choisir cette couleur pour qu’elle puisse aller avec l’image.

Ces bannières latérales sont conçues pour y accueillir des images de 600*200px maximum.

De retour sur la page de configuration, vous pouvez maintenant rafraîchir la page en cliquant sur le gros bouton (avec les deux flèches tournantes) pour observer le résultat.

4 – Configurez maintenant le cadre photo/vidéo, simplement en cliquant sur « uploader une image ou une vidéo », et en suivant les instructions. Dans le cas où vous choisissez une vidéo, un simple lien Youtube ou Viméo suffit.

5 – Activez l’espace News ! Vous disposez également d’un espace news sur ce site artiste. Cet espace est directement lié à votre player Zimbalam. Il vous suffit de cliquer sur la partie news, puis d’activer la fonction, et ensuite toutes les news saisies dans le player s’afficheront automatiquement sur votre site !

Si vous n’avez jamais rentré de news sur votre player, rendez-vous dans la rubrique « Promotion » du menu de gauche de votre Backstage, onglet « configurer mon player », puis en haut choisissez d’afficher les « news ». Vous pouvez ensuite saisir de nouvelles infos sur l’artiste, elles seront automatiquement intégrées au player et au site (à condition bien sûr d’avoir bien activé le module de news sur le site comme nous l’avons vu un peu plus haut).

Remarque : Les différentes langues proposées permettent que lorsque quelqu’un consulte votre site artiste ou écoute votre player à l’étranger, le message correspondant à sa langue lui soit affiché. Il peut être intéressant d’avoir un contenu dans chaque langue, cela vous permet de pouvoir diffuser différentes informations en fonction de l’origine des internautes.

6 – Vous pouvez aussi activer sur le site un module de collecte d’adresses mail directement lié au Zimbalam Fan Connect, l’outil Newsletter de Zimbalam également à disposition des artistes. Cet outil de collecte permet si vous le souhaitez d’offrir un titre gratuit à quiconque s’inscrit à votre newsletter ! Vous pouvez choisir soit d’offrir un titre de votre album, soit un titre inédit que vous uploadez directement. Les adresses sont directement compilées dans le répertoire de votre outil Newsletter, que nous décrirons plus en détail dans un prochain article.

De plus, aucune obligation d’offrir de la musique : vous pouvez utiliser cet onglet uniquement pour la collecte d’adresses, sans contenu en échange.

Vous pouvez également choisir le titre du cadre ainsi que le message que vous souhaitez afficher dans cette partie du site dédiée à la collecte d’adresses, et ce dans toute les langues (pour les mêmes raisons que pour nous avons vues plus tôt pour les News).

7 – Activez votre espace pro : le site artiste Zimbalam vous permet enfin de disposer d’un espace pro sur lequel vous pouvez créer des identifiants valables pendant une période donnée, qui donnent accès au contenu de votre choix. Cela peut être très utile par exemple pour mettre à disposition des gens à qui vous donnez des identifiants du contenu inédit, une démo, un dossier de presse, une fiche technique, … De plus, vous pouvez créer différentes campagnes : chaque identifiant est lié à l’une d’entre elles, et chacune donne accès à un contenu spécifique. Ainsi, plusieurs identifiants peuvent donner accès à des contenus différents.

Ca y est,  le site est fin prêt, voilà le nôtre ! Et le vôtre, il est réussi ?

Après plus de deux mois de votes et près de 140 000 internautes venus participer sur le site www.ricardsa-livemusic.com, le concours « Lance-toi en Live » révèle finalement le groupe MRS GOOD qui succède ainsi aux lauréats précédents Twin Twin et Namasté !

Sur plus de 800 artistes inscrits, ils étaient 15 finalistes plébiscités par le public à remporter l’opportunité de tourner, dans le lieu de leur choix, un clip sous la forme d’une session acoustique avec le réalisateur Rod Maurice du blog musical « Le Hiboo ».

C’est sur la base de ces 15 vidéos que le jury composé de l’équipe artistique de Ricard S.A Live Music, de Believe Digital et des Francofolies de la Rochelle a choisi le groupe MRS GOOD.

Mrs good remporte donc, en plus de programmations aux Francofolies et aux Ricard Sive Sessions à la Flèche d’Or, la sortie d’un EP sur le label Believe Digital en mai accompagnée d’une campagne de promotion.

Après seulement un an et demi d’existence Cette formation parisienne a su séduire le jury par la justesse de ses harmonies vocales sur une musique folk/rock rappelant le meilleur de formations telles que Crosby Still Nash & Young ou plus récemment les Fleet Foxes.

Il faut bien l’avouer, être un artiste ou un groupe de musique aujourd’hui impose de disposer d’un enregistrement disponible à l’écoute, au moins en partie, sur Internet. Sans ça, difficile d’exister, de trouver des concerts, d’acquérir de nouveaux fans, bref de se faire connaître de manière générale.

Lorsque vous cherchez à faire vos premiers concerts, la première chose que l’on vous demandera c’est si on peut écouter votre musique quelque part (Myspace, Facebook, Deezer, iTunes, …). Mais quand on est un artiste autoproduit, les moyens ne sont pas toujours conséquents, aussi voici quelques possibilités « bon marché » qui s’offrent à vous pour réaliser vos productions :

1 – Enregistrer « live » dans un studio professionnel en très peu de temps.

Lorsqu’on loue les services d’un studio, le prix est calculé à partir du temps passé sur le projet. Inutile donc de préciser que même dans des studios qui ne sont pas parmi les moins chers, enregistrer des morceaux et les mixer au mieux peut prendre beaucoup de temps et donc coûter très cher.

Dans le cas d’une production à réaliser en studio avec un petit budget, voici quelques conseils qui permettent d’optimiser votre temps :

-          Avoir préparé et fixé ses arrangements : moins vous passerez de temps à faire de choix artistiques en studio, plus vous disposerez de temps pour jouer et enregistrer. Le temps que vous passez à essayer des choses, à écouter le résultat, à découper des morceaux de solos de différentes prises, … peut être gagné en amont, avant la venue au studio.

-          S’entraîner à jouer tous ensemble « au clic » avant votre session de studio. En effet, jouer au métronome permet de bénéficier d’un certain nombre d’avantages et permet de gagner ensuite beaucoup de temps, notamment dans l’édition des différentes pistes. Seulement, lorsqu’on n’a pas l’habitude, ce n’est pas chose aisée, il peut donc être judicieux de s’être préparé et entraîné au préalable. Cela demande vraiment un temps d’adaptation…qui pourrait bien vous prendre les deux jours d’enregistrement !

-          Enregistrer un maximum de choses « live ». Lorsque votre niveau le permet, enregistrer un maximum d’instruments en même temps peut faire gagner beaucoup de temps sur une journée de studio. Même si tout n’est pas parfait, privilégiez une version globalement réussie d’un morceau, avec éventuellement quelques réenregistrements d’instruments par-dessus : aujourd’hui, les studios permettent généralement de jouer tous ensemble, et d’isoler le chanteur, voir un instrument soliste, ainsi que les instruments électroniques branchés en direct (synthés, boites à rythme, …).

A vous de trouver le bon compromis pour aller assez vite dans l’enregistrement en gardant un maximum de prises « live », tout en reprenant les parties les plus importantes, sans y passer trop de temps. Il s’agit de présenter votre musique le mieux possible, avec peu de moyens. Ne gaspillez pas votre temps sur un solo de guitare ou une légère faute que vous serez les seuls à entendre. Enregistrer tous les instruments les uns après les autres, en ne laissant pas passer la moindre erreur, demande énormément de temps, de travail, et d’argent, alors plus vous arrivez à mettre de choses « en boite » en même temps, plus vous avez de chances de repartir avec le nombre de morceaux que vous aviez prévu d’enregistrer.

-          N’enregistrer que des morceaux que vous maîtrisez bien. En effet, enregistrer en studio des titres que vous maîtrisez mal peut très vite devenir long, laborieux, pour un résultat coûteux et décevant. Si vous n’êtes pas au point sur vos morceaux, attendez de l’être avant de réserver dans un studio professionnel.

Estimation des coûts pour une démo 4 titres : 2 jours de studio (1.5 jours de prises + 0.5 jour de mixage « express »). 600 euros

Attention, risque réel de ne pas avoir le temps d’aller au bout des 4 et de n’enregistrer que 3 titres !

2) Trouver un home-studiste motivé.

Essayer de trouver un home-studiste motivé qui soit capable de vous enregistrer (en fonction de votre configuration et style de musique) contre une faible rémunération, peut être une bonne solution. Il existe des passionnés ou autres qui pourront réaliser un EP en fonction de vos moyens, parce qu’ils aiment le faire, et parce que cela peut leur permettre de progresser et de se faire la main. Idem concernant les élèves des écoles de son par exemple qui cherchent toujours des musiciens pour s’exercer et mettre en pratique leurs compétences.

En fonction du home-studio, il faudra sans doute vous adapter à la configuration technique et spatiale, au matériel disponible, mais travailler dans de tels environnements peut très vite donner de bons résultats.

Cout estimé pour une démo 4 titres : de 0 à 300 euros, négociable, pouvant être payés par échange de services…

3) Réalisez votre maquette vous-même

Vous avez quelques connaissances de base en informatique musicale ? Vos morceaux ont déjà été composés ou maquettés sur un logiciel séquenceur ? Alors vous pouvez profiter de ces connaissances et du travail qui a déjà été fait pour améliorer la qualité de vos maquettes, et par exemple investir dans une carte son et un micro pour réaliser de bonnes prises de voix. Aujourd’hui, de plus en plus de musiciens se sont familiarisés avec l’informatique musicale et le home-studio. En travaillant un peu sur vos enregistrements il est tout à fait possible de proposer quelque chose de « propre » qui soit largement écoutable et distribuable en digital.

Se lancer dans l’enregistrement de sa musique nécessite un investissement financier sans doute équivalent à ce que coûterait un enregistrement studio, pour un résultat différé (temps de travail) et de moins bonne qualité : Il faut en effet compter en plus le temps d’apprendre et de se familiariser avec la technologie si vous n’y connaissez rien.

Cependant, à long terme cela peut aussi présenter des avantages : enregistrer de nouvelles chansons régulièrement sans avoir à repayer, une grande marge de progression dans la qualité du son et de vos mixs, la possibilité par la suite préparer et maquetter des sessions d’enregistrements dans des studios professionnels et ainsi y être plus efficace, une possibilité de développer petit à petit son propre studio, …

Coût estimé en investissements : carte son + micro + logiciel (de base) = 600 euros (hors ordinateur)

Attention, comptez le temps d’apprentissage éventuel qui peut être long lorsque vous débutez !

4) Investir dans un enregistreur portable.

Vous pouvez aussi investir dans un petit enregistreur portable afin de vous enregistrer en répétition. Ceux-ci sont abordables, et peuvent donner, après plusieurs essais de placement dans la pièce, et de volumes des différents instruments, d’assez bons résultats. Ces petits enregistreurs sont très pratiques pour enregistrer des versions acoustiques, ou encore enregistrer et réécouter vos répétitions, et ne nécessitent aucunes compétences particulières : vous pourrez vous en servir tout de suite, sans passer par plusieurs mois d’apprentissage comme dans le cas du home studio.

Cout d’un enregistreur portable de bonne qualité : environ 300 euros.